Le forme sono mondi in sé. Contengono rappresentazioni di usi in base a contesti, interessi, pratiche e simboli sociali. Queste rappresentazioni derivano da questioni tecniche e materiali, oltre che da una diversità di culture.
Tutte le forme sono il risultato della produzione umana.
Gli oggetti, i manufatti e gli elementi architettonici sono tanto strumenti per svolgere semplici operazioni - tenere l'acqua, ricordare, la soglia di un'abitazione - quanto dispositivi per le nostre attività lavorative o la vita quotidiana, o come oggetti d'arte.
Fin dall'inizio della vita, la serie fa parte del nostro modo di pensare la produzione e le attività dell'industria umana.
Questa funzione, nata da un rapporto diretto con la sopravvivenza, ha dato origine a risposte a bisogni primordiali: riscaldarsi, nutrirsi, ecc. Questi archetipi, questi primi modelli, si sono evoluti e ibridati a seconda delle situazioni, delle culture, delle risorse e degli sviluppi tecnici.
L'avvento della produzione industriale non ha introdotto la produzione in serie, ma piuttosto la divisione del lavoro. La meccanizzazione ha avuto inizialmente origine dalla ripetizione e dalla padronanza di abilità e abilità artigianali, che sono state copiate dalla produzione meccanica. La trasposizione di questi gesti in gesti meccanici organizzati intorno alla razionalizzazione del tempo ha scomposto la forma in elementi riproducibili. Nella misura in cui l'artigianato individuale, l'artigianato comune e le arti e mestieri non hanno continuato il loro corso di produzione, seriale o meno, come parte integrante ma non dominante di esso. Così classificate, queste forme danno luogo a genealogie: serie industriali omogenee, serie variegate, serie artigianali, serie limitate e numerate, mestieri d'arte, non seriali per la scelta strettamente individuale che deve essere ibrida.
Produzione distribuita
La manifattura distribuita è un metodo di produzione decentralizzato reso possibile dalla diffusione di Internet. Si basa sulla messa in comune di competenze e risorse produttive su scala umana, con l'obiettivo di progettare, produrre e distribuire artefatti, prodotti ed elementi architettonici. La dinamica unica di questa rete si basa sull'ampia varietà di persone coinvolte e sulle loro competenze e conoscenze. Così classificate, queste forme danno luogo a genealogie: serie industriali omogenee, serie variegate, serie artigianali, serie limitate e numerate, mestieri d'arte, non seriali per la scelta strettamente individuale che deve essere ibrida.
La questione si può riassumere così: il design deve sostenere il cambiamento attraverso la modernizzazione dei mezzi tecnologici o deve pensare di cambiare il suo settore per renderlo più umano, più accessibile?
La prima soluzione è stata applicata nei quadri concettuali e formali del movimento moderno, che ha risposto alle sfide del suo tempo democratizzando il consumo. Creando un linguaggio meccanico culturalmente stabilizzante, ha sostenuto il buon gusto, le forme semplici, meno è meglio, una genealogia della funzione e della tipologia degli spazi abitati. Razionalizzazione della produzione per una migliore assimilazione al mercato attraverso il rapporto tra prezzo e salario. Guadagno tanto, posso comprare tanto, posso vivere tanto. Questo principio abbraccia l'idea di crescita infinita in un mondo che sappiamo essere limitato in termini di materie prime. "Il design integrale, che si occupa di adattare il design agli strumenti, ai materiali e all'uso, tende alla semplicità e a ciò che Horace Greenough chiama "la maestà dell'essenziale". L'altra interpretazione di "funzionale" è il design dell'abbellimento, o "avvolgimento". Sembra essere più interessato alla struttura della psiche del progettista o del consumatore che alla struttura dell'oggetto".
Questi oggetti e spazi, diventati generici, identici in tutto il mondo e di scarsa qualità sia formale che materiale, sono il risultato di questo processo di monetizzazione e il riflesso delle nostre società non inclusive, anch'esse in via di degenerazione perché incapaci di cambiare il loro software.
Il superamento della dicotomia tra ciò che si può fare a mano e ciò che si può fare con le macchine, dicotomia nata all'inizio dell'era industriale con la modernizzazione della società e discussa da William Morris, è oggi una sfida importante. Viviamo in una società in cui, dal chiodo alla lastra di legno al mattone da costruzione, la modalità operativa è quella industriale; proprio per questo è necessario creare una filiera produttiva che si apra a un sistema di trasferimento delle informazioni con un nuovo regime operativo, in modo che le informazioni, le indicazioni e gli ordini alle macchine si basino su principi radicalmente orientati verso un'unica priorità: la vita, il vivente, il vivente, umano e non umano.
Come possiamo farlo?
Promuovere e sviluppare tecniche che colleghino estetica ed ecologia, appoggiandosi a un ambiente, per rendere la terra abitabile; insieme in diversi ambienti abitati umani e non umani.
Un nuovo sistema
Il mondo è attraversato da situazioni, azioni e modi di vivere molto diversi. Ogni risposta è il risultato di situazioni specifiche e diverse. Non si tratta più di compensare il vuoto sociale attraverso il consumo con una tecnica che fornisca una risposta universale, ma di :
• creare strumenti tecnici che permettano un adattamento spaziale e temporale attraverso la creazione di uno Standard Aperto basato su risorse limitate: materie prime locali per tenere conto collettivamente della conservazione della biodiversità;
• colmare il vuoto sociale attraverso l'idea di un budget di tempo-conoscenza al posto di un budget di consumo;
• incoraggiare l'abitabilità delle situazioni, per una migliore convivenza, co-creazione e co-costruzione collettiva.
Chiediamo una nuova forma attraverso il design distribuito. prosumer = pro(ductor) + (con)sommer.
L'aspetto generico è adattabile; è una base comune di pratiche e bisogni, di desiderio, che dà la possibilità di alterare l'oggetto, lo spazio monolitico, per produrre insieme il più vicino possibile ai territori.